报告的结论部分，写得非常直白。

“观眾的娱乐消费习惯，正在发生不可逆转的结构性改变。”

“以家庭为单位的，廉价，便捷的娱乐方式，正在迅速取代以电影院为代表的，传统的，具有『仪式感』的娱乐方式。”

“对於普通大眾来说，在家里几十块钱，就能让全家人看一场电影，显然比几百块钱去电影院，更具吸引力。”

“影院寒冬，已经来临。”

这个结论，让所有院线老板，如坠冰窟。

一些规模较小的独立影院，已经撑不住了。

报纸的角落里，开始出现一些不起眼的消息。

“xx影院因经营不善，宣布停业。”

“xx戏院將於下月结业，改建为商场。”

曾几何“时，在香港，拥有一家电影院，是身份和財富的象徵。

“院线为王”，这是几十年来，香港电影界奉行的金科玉律。

製片公司要看院线的脸色，大明星要来给院线老板敬酒。

院线，控制著一部电影的生杀大权。

但现在，一切都变了。

在短短一个月的时间里，这个“王权”，就被彻底动摇了。

院线，不再是高高在上的王者。

他们变成了一个个焦急的，等待著米下锅的，可怜的服务商。

他们需要內容，需要有吸引力的电影，来把观眾，重新拉回到电影院里。

而方爵士联盟的根基——对发行渠道的垄断，已经名存实亡。

他们手中最大的王牌，一夜之间，变成了一张无人问津的废牌。

更具讽刺意味的是，他们之前为了封杀新天地，联合投资了好几部大製作。

这些电影，都请了最大牌的明星，用了最顶级的製作团队，號称是“救市之作”。

现在，这些电影的后期製作，都快完成了。

但製片人们，却一点都高兴不起来。

这些曾经被他们寄予厚望的“银色星辰”，现在，都成了烫手的山芋。

他们了上千万，甚至几千万的投资，如果上映后，观眾不买帐，那血本无归的，就是他们自己了。

就在整个香港电影界，都人心惶惶，不知所措的时候。

麦佳佳，又出手了。

她以“家庭娱乐”公司的名义，向全港所有的院线，都发出了一份措辞礼貌的，合作意向书。

意向书的內容，很简单。

但每一条，都像是在给旧时代的霸主们，宣读一份投降协议。

“一、新天地影业后续出品的所有影片，均可与贵院线，进行同步上映合作。”

“二、票房分成模式，將採用全新的阶梯式比例。首周票房，院线分成40%，製片方60%；次周，院线45%，製片方55%；第三周后，双方五五分成。”

“三、院线方，不得以任何理由，干涉影片的录像带，vcd等其他音像製品的发行计划和时间。”

“四、新天地影业，保留根据市场反馈，隨时调整影片上映周期的权利。”

比奇屋 www.biqi5.com